Ona Mae musica : une douceur world-métissé

Nous sommes heureux de vous présenter la voix prometteuse d’Ona Mae avec la sortie du 1er single Amy Fall Kanakasi, extrait de son prochain album “Cerca del Sur”. Ona Mae a bénéficié du soutien du studio d’enregistrement et de l’expertise de son technicien. Pour rappel, la Ville de Villenave d’Ornon est, depuis des années, partenaire du dispositif Tremplin Scènes Croisées, coordonné par la Rock School Barbey. Lors de sa participation au tremplin en 2023, Ona Mae a choisi de développer son projet en faisant le pari d’enregistrer ce single. A noter qu’elle a été sélectionnée sur la tournée Les P’tites Scènes Iddac 2025-2026

Une voix très prometteuse

Cette artiste espagnole, originaire de Barcelone, est reconnue pour sa capacité à fusionner des sonorités folk et pop avec des influences ouest-africaines, notamment la musique mandingue et wassoulou.

Autodidacte passionnée, Ona Mae s’est initiée au kamélé n’goni, une harpe-luth traditionnelle du Mali. Son approche intuitive de la musique lui permet de transmettre des émotions profondes, de créer une connexion authentique avec son public.

Second single « Canto a la Luna »

« La nouvelle est tombée comme une douce caresse nocturne : Ona Mae dévoile aujourd’hui son très attendu « Canto a la Luna », un titre qui nous invite à un voyage entre rêve et ciel étoilé.

C’est un pont vers l’imaginaire, qui glisse avec délicatesse entre ombre et lumière. Selon les propres mots de l’artiste, « CANTO A LA LUNA es como… una canción-portal hacia algo onírico ».

Dans cette chanson, Ona Mae mêle toutes ses influences « world » créant une atmosphère à la fois intime et cosmique.

Le titre évoque la Lune, non pas comme simple astre lointain, mais comme une présence complice, témoin silencieux de nos émotions, de nos doutes et de nos désirs. Chaque note, chaque silence participe à cette communion nocturne.

Le clip officiel accompagne la sortie du single, fidèle à l’esthétique de l’artiste : il installe une poésie visuelle qui dialogue avec les thèmes de l’ombre, du reflet lunaire, de la rêverie.

L’image devient un miroir pour l’âme, un paysage où se perdent les contours et se révèlent les émotions.

Pour les fans et pour ceux qui découvrent son univers, cette sortie est un moment fort. « Canto a la Luna » vient s’ajouter à la trajectoire musicale d’Ona Mae, enrichissant son répertoire de nuance, de mystère et de beauté.

Alors, fermez les yeux, laissez la mélodie vous envelopper… et laissez la Lune chanter. »

TEAM MUSIC
Composición, voz, kaméle n’goni, pandero cuadrado de Peñaparda : Ona Mae musica
Teclados ‪@andoniferraris816‬
Udu, cajón, calabaza : Luc Girardeau
Palmas : Noé Vincent
Jaleos : La Cuqui, Carmen Pérez Floristán
Enregistrement & mixage : Yael Grave Clave Mothes
Mastering : Pierre Etchandy

TEAM VIDEO
Réalisation : Paul Magne
Photographie : ⁨Fanny Photos
Ona Mae musica : une douceur world-métissé

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Ona Mae « Cerca del Sur » Album

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Après « De l’ombre à la lumière », Emmanuel revient avec un nouvel EP de 4 titres intitulé « Clair-obscur ». Cette nouvelle immersion dans son univers musical est comme une introspection qui vous fera voyager au grès de ses souvenirs et de ses aspirations.

Au travers des différents thèmes et mélodies, Emmanuel a choisi de soigner le son d’ensemble. Il l’a souhaité chaud et coloré, organique. Mais au-delà de cette esthétique, vous distinguerez peut-être son attachement à ses valeurs, à sa région la Gironde, à la langue française. Cet ancrage local est très important à ses yeux et c’est sans doute cela qui forge son identité au même titre que les notes qu’il a choisies d’utiliser.

Niveau musical justement, l’ensemble est plus homogène que « De l’ombre à la lumière ». Les musiciens qui ont participé au projet amènent une vraie plus-value en termes de son, de musicalité et d’énergie. De invités de choix ont d’ailleurs accepté de participer à « Clair-obscur » ce qui donne encore plus de profondeur aux quatre titres. En tout cas, l’accent a été mis une nouvelle fois sur les mélodies, les couleurs sonores, l’authenticité. Les ambiances au sein de chaque morceau se succèdent donc et proposent à l’auditeur un mélange de subtile mélancolie et d’énergie.

Laissez-vous surprendre par ce voyage…, écoutez « Clair-obscur »…

La team :

Guitares : Emmanuel Grocolas
Basse : Léo Romand
Batterie : Julien de Paola
Cor d’harmonie sur « Une étoile » : Julien Blanc
Piano sur « Congruence » : Jun Norindr
2° solo de guitare sur « Proche de l’abîme » : Frédéric Herraiz (Ibanez France – LNA effets – Savarez)
Voix : Cristel Bento – Robin Grocolas Bento – Jean Julien – Jean Claude Charley – Kalym

Découvrez l’interview d’Emmanuel Grocolas à propos de cet EP…

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Emmanuel Grocolas « Clair-obscur » EP

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Looking Up « Steps » EP. Quartet de Jazz-rock ou jazz-fusion se composant de Benoit Arveiler au saxophone alto et soprano. Antoine Tabarin aux claviers ; synthétiseurs, piano à queue. Philippe Kudra à la basse électrique. Et enfin Yaël « Grave Clave » Mothes à la batterie. Tous les quatre étant tombés très tôt dans la grosse marmite du jazz électrique…

1er single avant la sortie officielle le 05 janvier 2024

Constitué dans les années 2000, Looking Up puise dans les standards du jazz-fusion des années 70 à 90. Epoque de créativité musicale encore toute proche durant laquelle les jazzmen s’invitaient régulièrement dans les “Hits”.

Dans la tradition du jazz, Looking Up s’approprie et réinterprète les originaux des grandes figures de la « fusion ». Telles que Miles Davis (plugged), Yellow Jackets, Herbie Hancock, Billy Cobbham, David Sanborn, Larry Carlton, les Crusaders…

Looking Up sur Bordeaux

Looking Up participe ainsi à l’animation de la scène jazz bordelaise et de Gironde. Et ce, depuis une vingtaine d’années. Ils se produisent dans différents clubs et salles de jazz (Thélonious, Amadeus, Lambarzique, Le Baryton, Station Ausone..).

Mais aussi participent à divers évènements tels que le festival Ciné Jazz de Seignosse ou le « off » des 24 heures du swing de Monségur …

En 2022, Looking Up propose un répertoire « Tribute to Steps Ahead » basé sur les morceaux de ce groupe mythique fondé par Mike Mainieri. Et issu des sessions qui avaient lieu au club New Yorkais de Michael Brecker sur la septième avenue.

Un répertoire qui a fortement marqué l’histoire du jazz-rock par ses couleurs et son contenu mélodique et qui a su entrainer dans son sillon un large public.

Looking Up « Steps » EP lors de l’enregistrement au studio Berduquet

Si vous ne connaissez pas Steps Ahead, je vous propose ces quelques lignes de biographie fort utiles :

Steps Ahead est un groupe de jazz fusion qui a émergé dans les années 1980. Il marque une nouvelle ère dans le monde du jazz contemporain. Fondé par le vibraphoniste Mike Mainieri, Steps Ahead a réussi à fusionner des éléments du jazz traditionnel avec des éléments de musique électronique et du funk. Ce qui aura pour but de créer ainsi un son novateur et captivant.

Le noyau du groupe était composé de musiciens talentueux et innovants tels que Michael Brecker (saxophone). Don Grolnick (claviers). Eddie Gomez (basse) et Peter Erskine (batterie). Ces artistes avaient déjà établi leur réputation dans l’industrie musicale avant de rejoindre Steps Ahead. Ainsi, ils apportent avec eux une richesse d’expérience et de créativité.

Il ne faut pas oublier que l’une des caractéristiques les plus distinctives de Steps Ahead était leur capacité à intégrer des éléments de musique électronique dans leur son. À une époque où la technologie musicale était en plein essor, le groupe a su exploiter ces nouvelles possibilités. Ainsi, ils pouvaient créer des textures sonores uniques. Les synthétiseurs et les boîtes à rythmes faisaient partie intégrante de leur palette musicale. De telle manière que cela ajoutait une dimension futuriste à leur musique.

L’album éponyme « Steps Ahead »

Ce disque est sorti en 1983, a été un jalon important dans la carrière du groupe. Il a été acclamé par la critique. Puis a attiré l’attention du public sur le talent et la créativité de Steps Ahead. L’album présentait des compositions originales qui mêlaient habilement des éléments de jazz, de fusion et de musique électronique. à ce propos, les solos virtuoses de Michael Brecker et les grooves inventifs de Don Grolnick ont contribué à faire de cet album un classique du genre.

Au fur et à mesure, le succès de « Steps Ahead » a ouvert de nouvelles opportunités pour le groupe. Dès lors, cela les amène à tourner à travers le monde et à collaborer avec d’autres musiciens de renom. Leur capacité à mélanger des styles musicaux variés a élargi leur auditoire. Ils attirent à la fois les amateurs de jazz traditionnel et les fans de musique moderne.

Au fil des années, Steps Ahead a continué à innover et à évoluer, sortant plusieurs albums qui ont consolidé leur réputation dans le monde de la musique. Pour cela, des morceaux tels que « Pools » et « Trains » ont démontré leur habileté à créer des compositions captivantes et immersives. Tout en conservant une approche expérimentale et avant-gardiste.

Steps Ahead, groupe qui tient sacrément la route

Malgré des changements de formation au fil des ans, Steps Ahead a toujours su maintenir un haut niveau d’excellence musicale. De nouveaux membres tels que le saxophoniste Bob Berg ont apporté leur propre sensibilité artistique au groupe, contribuant ainsi à élargir encore davantage leur son.

En fin de compte, Steps Ahead reste un groupe emblématique de la fusion jazz, ayant laissé une empreinte indélébile sur le paysage musical. Leur capacité à repousser les limites du genre et à créer une musique qui transcende les conventions a influencé de nombreux artistes et continue d’inspirer les musiciens d’aujourd’hui.

En conclusion

En définitive, Steps Ahead est un groupe qui a marqué son époque en repoussant les frontières du jazz fusion. Pour cela, leur mélange novateur de jazz, de musique électronique et de funk a créé un son distinctif qui continue de captiver les auditeurs du monde entier. Mentionnons tout de même qu’avec des musiciens exceptionnellement talentueux et une vision artistique unique, Steps Ahead restera à jamais gravé dans l’histoire de la musique contemporaine. 

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Looking Up est un quartet de Jazz-rock ou jazz-fusion se composant de Benoit Arveiler (saxophone alto et soprano), Antoine Tabarin (claviers), Philippe Kudra (basse électrique) et Yaël Mothes (batterie). Tous les quatre étant tombés très tôt dans la marmite du jazz électrique…

Constitué dans les années 2000, Looking Up puise dans les standards du jazz-fusion des années 70 à 90. Epoque de créativité musicale encore toute proche durant laquelle les jazzmen s’invitaient régulièrement dans les “Hits”. Dans la tradition du jazz, Looking Up s’approprie et réinterprète les originaux des grandes figures de la « fusion ». Telles que Miles Davis (plugged), Yellow Jackets, Herbie Hancock, Billy Cobbham, David Sanborn, Larry Carlton, les Crusaders…

Looking Up participe ainsi à l’animation de la scène jazz bordelaise et de Gironde depuis une vingtaine d’années. Ils se produisent dans différents clubs et salles de jazz (Thélonious, Amadeus, Lambarzique, Le Baryton, Station Ausone..). Mais aussi participent à divers évènements tels que le festival Ciné Jazz de Seignosse ou le « off » des 24 heures du swing de Monségur …

En 2022, Looking Up propose un répertoire « Tribute to Steps Ahead » basé sur les morceaux de ce groupe mythique fondé par Mike Mainieri. Et issu des sessions qui avaient lieu au club New Yorkais de Michael Brecker sur la septième avenue. Un répertoire qui a fortement marqué l’histoire du jazz-rock par ses couleurs et son contenu mélodique et qui a su entrainer dans son sillon un large public.

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Looking Up « Summertime » Single

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Yaël Grave Clave Mothes · Looking Up Cantaloupe Island Cover

Yaël Grave Clave Mothes · Looking Up Mambo Koyama Cover

Looking Up est un quartet de Jazz-rock ou jazz-fusion se composant de Benoit Arveiler (saxophone alto et soprano), Antoine Tabarin (claviers), Philippe Kudra (basse électrique) et Yaël Mothes (batterie). Tous les quatre étant tombés très tôt dans la marmite du jazz électrique…

Constitué dans les années 2000, Looking Up puise dans les standards du jazz-fusion des années 70 à 90. Epoque de créativité musicale encore toute proche durant laquelle les jazzmen s’invitaient régulièrement dans les “Hits”. Dans la tradition du jazz, Looking Up s’approprie et réinterprète les originaux des grandes figures de la « fusion ». Telles que Miles Davis (plugged), Yellow Jackets, Herbie Hancock, Billy Cobham, David Sanborn, Larry Carlton, les Crusaders…

Looking Up participe ainsi à l’animation de la scène jazz bordelaise et de Gironde depuis une vingtaine d’années. Ils se produisent dans différents clubs et salles de jazz (Thélonious, Amadeus, Lambarzique, Le Baryton, Station Ausone..). Mais aussi participent à divers évènements tels que le festival Ciné Jazz de Seignosse ou le « off » des24 heures du swing de Monségur …

En 2022, Looking Up propose un répertoire « Tribute to Steps Ahead » basé sur les morceaux de ce groupe mythique fondé par Mike Mainieri. Et issu des sessions qui avaient lieu au club New Yorkais de Michael Brecker sur la septième avenue. Un répertoire qui a fortement marqué l’histoire du jazz-rock par ses couleurs et son contenu mélodique et qui a su entrainer dans son sillon un large public.

Looking Up #1 LP

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Looking Up #1 LP

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Looking Up est un quartet de Jazz-rock ou jazz-fusion se composant de Benoit Arveiler (saxophone alto et soprano), Antoine Tabarin (claviers), Philippe Kudra (basse électrique) et Yaël Mothes (batterie). Tous les quatre étant tombés très tôt dans la marmite du jazz électrique…

Constitué dans les années 2000, Looking Up puise dans les standards du jazz-fusion des années 70 à 90. Epoque de créativité musicale encore toute proche durant laquelle les jazzmen s’invitaient régulièrement dans les “Hits”. Dans la tradition du jazz, Looking Up s’approprie et réinterprète les originaux des grandes figures de la « fusion ». Telles que Miles Davis (plugged), Yellow Jackets, Herbie Hancock, Billy Cobbham, David Sanborn, Larry Carlton, les Crusaders…

Looking Up participe ainsi à l’animation de la scène jazz bordelaise et de Gironde depuis une vingtaine d’années. Ils se produisent dans différents clubs et salles de jazz (Thélonious, Amadeus, Lambarzique, Le Baryton, Station Ausone..). Mais aussi participent à divers évènements tels que le festival Ciné Jazz de Seignosse ou le « off » des24 heures du swing de Monségur …

En 2022, Looking Up propose un répertoire « Tribute to Steps Ahead » basé sur les morceaux de ce groupe mythique fondé par Mike Mainieri. Et issu des sessions qui avaient lieu au club New Yorkais de Michael Brecker sur la septième avenue. Un répertoire qui a fortement marqué l’histoire du jazz-rock par ses couleurs et son contenu mélodique et qui a su entrainer dans son sillon un large public.

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Looking Up « Double Mud » Double Single

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